清末民初红泥南瓜壶

在陶瓷生产中，自轮制成型工艺发明后，圆形器便成了器型的主流，这是因为圆器使用方便，易于生产。但轮制成型的器物受到同心圆的制约，形体只能上下有变化，使造型局限在一定范围内。而紫砂壶则有打身筒和镶身筒两种基本手工成型，这使宜兴陶工不单可制作圆形等类的对称形体，亦可做出许多非对称和有雕塑感的壶类。紫砂茶具比较直接模拟自然界固有物或人造物，来作为造型的基本形态，行话称为“花货”。在这一类作品中模拟客观形象时，又分为两种：一种是直接将某一对象的典型物，演变成壶的形状，如南瓜壶、柿扁壶、梅段壶；另一种是几何类，在壶筒上，选择恰当的部位，用装饰手法的雕刻或透雕的方法把某种典型的形象附贴上，如常青壶、报春壶、梅形壶、竹节壶等。这种有机造型的形体，具有上下、前后、左右三度空间。造型领域的扩大，使壶体的设计样式更丰富多变，通过环视效果来表现其整体统一感，其设计是多层次的结构变化，设计者把造型最富变化的线、面、体表现在壶体的主观面，通过视觉的流动，使各部分造型在连续变化中取得有机的融合。

红泥南瓜壶，高9．5厘米，口径6．5厘米。壶身扁圆，像个南瓜。以视觉上的回环转向来表达自然的变化和造型上的整体感。嘴、把、钮为象形条枝。圆盖嵌入壶体平齐，上浮雕瓜蒂（钮残，后补），盖内印款不清晰。壶身一面镌刻山水茅舍，一面刻行草铭文“何如玉川翁，松风煮秋水”，落款“石生”。民国紫砂陶刻名家范泽林，号石生，是与任淦庭同时代的人。能书画，精陶刻，刀法苍劲有力，曾在紫砂工艺厂从事紫砂陶刻。当代陶刻名师沈汉生，曾跟范泽林学过陶刻。